297€ / 3x99€ Accéder à L'INDUSTRIE

ÉCRIRE UN SCÉNARIO

Inclus dans L'INDUSTRIE

Passez d’une idée à un scénario construit : arcs de personnages, structures, scènes et dialogues. Les ateliers vous font travailler vos documents, votre mise en page et la présentation du projet à un producteur.

Accès à vie Garantie 30 jours satisfait ou remboursé

Une idée de film n’est pas encore un scénario.

C’est même souvent là que les projets restent coincés pendant des années : une scène formidable, un personnage, une prémisse racontée cent fois aux amis… puis un fichier de vingt pages qu’on n’arrive plus à terminer.

ÉCRIRE UN SCÉNARIO transforme cette matière floue en étapes. Vous partez de votre idée, construisez les arcs et les personnages, choisissez une structure, puis faites progressivement exister le film sur le papier.

Et surtout, chaque étape laisse une trace concrète : concept, logline, synopsis, traitement, séquencier, scénario formaté, pitch.

Vous ne suivez donc pas une formation « sur l’écriture ». Vous faites avancer votre histoire jusqu’à ce qu’elle puisse enfin être lue, défendue et produite.

Le programme, en détail.

9 modules en 3 actes · Leçons écrites et illustrées · Ateliers d’écriture

Beaucoup de films ne meurent pas au tournage. Ils meurent avant, dans un document jamais fini, une idée racontée cent fois, un début prometteur qui se bloque au moment de structurer. Quand on écrit, on ne croule pas seulement sous le travail : on croule sous l'information. Idées, recherches, arcs, structure, dialogues, documents de vente, normes de présentation. ÉCRIRE UN SCÉNARIO remet tout cela dans un ordre dramatique clair, comme un film.

ACTE I – LE MONDE ORDINAIRE
  • Ce qui transforme une idée sympathique en histoire qui captive
  • Des méthodes pour nourrir l’imagination et toucher vos lecteurs
  • Le cadre anti-page blanche à sortir quand l’écriture bloque
  • Où puiser vos prochaines idées de films ?
  • Votre point de départ est-il assez solide pour porter un scénario ?
  • Transformer votre idée en concept qu’on retient
  • La technique pour trouver l’essentiel et couper les digressions
  • Atelier : 97 questions pour mettre votre scénario à l’épreuve
ACTE II – LE NOUVEAU MONDE
  • L’arc positif : faire ressentir la transformation de votre personnage
  • La contre-idée : donner du sens au film sans faire la leçon
  • L’arc plat : quand le personnage change le monde autour de lui
  • La double anagnorisis : construire une révélation qui bouleverse
  • L’arc de désillusion : la force d’une vérité difficile à découvrir
  • Holy Motors : décortiquer la trajectoire imaginée par Leos Carax
  • L’arc de chute : regarder la mécanique des drames de Ken Loach
  • L’arc qu’on retrouve dans la majorité des blockbusters
  • Les trois actes : comprendre la structure avant de la réinventer
  • Trois fins possibles : celle qui sert vraiment votre histoire
  • Structurer un documentaire selon ce que le réel vous donne
  • La structure serpentueuse pour suivre les détours de la vie
  • Objectifs et obstacles : les moteurs de votre intrigue
  • La durée des actes dans la construction d’un film classique
  • Faire tenir l’attention sur 90 minutes avec une structure contemporaine
  • La structure en spirale : faire revenir l’histoire autrement
  • Les 12 étapes du Voyage du Héros, de Star Wars à Matrix
  • Le Voyage de l’Héroïne : construire une transformation intérieure
  • Héros ou Héroïne : quel voyage pour votre histoire ?
  • Faire monter l’intrigue sans perdre le spectateur en route
  • Atelier : donner une colonne vertébrale à votre scénario
  • 54 archétypes pour construire des personnages qui ont de la force
  • Des personnages crédibles, jusque dans les seconds rôles
  • Les 9 archétypes du Voyage du Héros, adaptés à votre genre
  • Les 16 archétypes modernes de Victoria Lynn Schmidt
  • Alliés, rivaux, symboles : enrichir les conflits de votre récit
  • Choisir les archétypes pour un court, un long ou une série
  • Atelier : vos fiches personnages, du huis clos à la grande saga
  • Atelier tagline : donner envie de voir le film en une phrase
  • Atelier logline : la phrase qui donne envie d’ouvrir le dossier
  • Atelier synopsis : raconter l’essentiel sans affaiblir l’histoire
  • Atelier traitement : faire voir votre film à quelqu’un qui ne l’a pas en tête
  • Atelier séquencier : la carte qui révèle les failles de votre récit
ACTE III – LE NOUVEAU MONDE ORDINAIRE
  • La mise en page qui donne envie de commencer la lecture
  • Les 3 règles d’or de la présentation d’un scénario
  • 20 repères pour présenter votre scénario dans les règles
  • Les codes du format professionnel, appliqués à votre document
  • Les 5 séquences spéciales et leur mise en page
  • Des dialogues qui sonnent juste : les 7 erreurs à éviter
  • 1 000 scénarios professionnels pour apprendre sur des documents réels
  • Les logiciels pour écrire directement au format de l’industrie
  • Protéger votre scénario avant de le faire circuler
  • Où déposer votre scénario en France, Belgique, Suisse et au Canada
  • Les pièces d’un dossier de vente de scénario convaincant
  • 3 conseils pour faire remarquer votre dossier à un producteur
  • Atelier pitch : donner envie de lire la suite
  • Atelier note d’intention : défendre votre regard, phrase par phrase
  • Des dossiers professionnels pour voir le niveau attendu
  • Quand et comment relancer un producteur avec justesse
  • Bonus : ce que les courts primés ont en commun
  • Bonus : 20 ressources pour débloquer et renforcer votre histoire
  • Bonus : adapter une œuvre littéraire en film avec ses propres moyens
Au bout du parcours

Votre projet ne doit plus être une intention. Il doit exister sous forme professionnelle : tagline, logline, synopsis, traitement, séquencier, scénario formaté et pitch.

Pour vous si.

  • Vous avez une idée de film, de série ou de court-métrage, mais elle existe encore davantage dans votre tête que sur le papier.
  • Vous commencez des scénarios sans réussir à construire une histoire qui tient jusqu’à la fin.
  • Vous voulez savoir quoi faire entre l’idée et le scénario final : concept, arcs, structure, personnages, logline, synopsis, traitement, séquencier…
  • Vous voulez pouvoir remettre à quelqu’un un vrai scénario présenté dans les règles de l’industrie et savoir ensuite comment le pitcher.

Pas pour vous si.

  • Vous cherchez seulement des « idées de scénarios » sans vouloir développer et réécrire la vôtre.
  • Vous ne voulez jamais couper une scène, modifier un personnage ou remettre en cause une structure qui ne fonctionne pas.
  • Vous cherchez une recette magique qui écrirait votre histoire à votre place.

Votre histoire ne reste jamais théorique.

Des exercices qui construisent votre scénario

Vous ne répondez pas à des quiz abstraits : vous développez progressivement votre idée, vos personnages, votre structure, puis les documents de votre propre projet.

1 000 scénarios professionnels à consulter

Quand vous bloquez sur une scène, un dialogue ou une mise en page, vous pouvez aller voir comment des scénarios réellement produits l’ont résolu.

Des ressources pour débloquer votre histoire

20 outils narratifs, une méthode consacrée aux courts-métrages et un module complet sur l’adaptation d’une œuvre littéraire complètent le parcours.

Témoignages

Ils ont avancé avec les formations.

StéphaneCEO, cofondateur de Viktory
AdamÉtudiant
CyrilVidéaste, monteur
ZacharieTechnicien image et son

“Je l'ai trouvée directement chez Blackmagic Design, en cherchant une formation française faite par un formateur certifié.”

StéphaneCEO, Viktory

“J'ai beaucoup appris sur la gestion des médias et Fairlight. Des bases solides pour travailler sur de gros projets.”

ZacharieTechnicien image et son

“Une progression claire pour passer sur DaVinci Resolve avec de vrais repères.”

CyrilVidéaste, monteur

“Des formations pratiques, qui apportent ce qui manque au côté trop théorique d'une licence cinéma.”

AdamÉtudiant

Tarif

Exclusivité L'INDUSTRIE.

Cette formation est incluse dans l'accès complet à L'INDUSTRIE.

  • Accès immédiat à toutes les formationsDès votre commande passée, vous recevrez immédiatement un email avec vos accès à votre espace membre. Vous y retrouvez d'emblée les +40 formations de L'INDUSTRIE, couvrant l'ensemble des disciplines du cinéma et de la création audiovisuelle.
  • Plus de 1600 leçonsDes méthodes, des exemples et des exercices pour faire avancer vos films, de l’écriture à la diffusion. À explorer à votre rythme, selon vos projets.
  • Plus de 10 000 ressourcesVous obtenez plus de 10 000 FX, LUTs et transitions, ainsi que les médias d'entraînement et les outils pratiques proposés dans les formations.
  • Accessible sur tous vos appareilsVous suivez vos formations où vous voulez, sur ordinateur, tablette ou mobile.
  • Nouveautés incluses automatiquementVous recevez chaque nouvelle formation et chaque mise à jour directement dans votre espace, sans coût supplémentaire.
  • Paiement sécuriséVotre paiement est traité de manière sécurisée par Stripe.
  • Accès à vieVous gardez l'accès à vie après votre achat.
Garantie 30 jours satisfait ou remboursé

FAQ

À savoir avant de commencer.

Travaille-t-on seulement le voyage du héros ?

Non. Le programme compare plusieurs structures et arcs de transformation, aborde aussi le voyage de l’héroïne et propose des ateliers pour choisir ce qui convient à votre histoire.

Apprend-on à présenter le scénario à un producteur ?

Oui. Le programme aborde tagline, logline, synopsis, traitement, séquencier, pitch et note d’intention, puis les prises de contact et les contrats. Il ne garantit pas la vente du scénario.

À qui s'adresse cette formation ?

Elle s'adresse surtout à ces profils et projets : scénaristes débutants ou intermédiaires, réalisateurs qui écrivent leurs projets, courts, longs, séries ou films hybrides. L'idée est de vous donner des repères concrets, sans passer par une école ni par un parcours interminable.

Quel niveau faut-il avoir ?

La formation s'adresse aussi bien aux passionnés débutants qu'aux cinéastes en devenir et aux professionnels en quête de polyvalence. Les notions sont posées progressivement pour que chacun puisse les comprendre, les pratiquer et les appliquer à ses projets.

Faut-il déjà avoir une idée de film ?

Non. Vous pouvez partir d'une intuition, d'un thème ou d'un début d'histoire. La formation vous aide à transformer cette matière en concept, personnages, structure et scènes.

Est-ce adapté à un court, un long ou une série ?

Oui. Les principes d'écriture restent utiles dès qu'il faut construire une histoire, clarifier une intention et réécrire avec des critères précis.

Est-ce que je peux suivre la formation sur téléphone ou tablette ?

Oui. Vous pouvez consulter les vidéos depuis votre téléphone, votre tablette ou votre ordinateur, puis revenir aux contenus quand vous en avez besoin.

Est-ce que je garde l'accès à la formation ?

Oui. Vous gardez l'accès aux contenus et aux ressources depuis votre espace élève, pour revenir dessus quand vous en avez besoin.

Comment accéder à cette formation ?

Cette formation est incluse dans l'accès complet à L'INDUSTRIE. Le paiement unique de 297€ ou le plan 3x99€ ouvre l'accès à toutes les formations et ressources.

Comment se passe l'inscription ?

Le bouton d'inscription ouvre le paiement sécurisé par Stripe. Vous indiquez votre email, choisissez votre moyen de paiement, puis vos accès à l'espace membre vous sont envoyés juste après le paiement.

Accès immédiat

ÉCRIRE UN SCÉNARIO

Accéder à L'INDUSTRIE
297€ / 3x99€ Accéder à L'INDUSTRIE