Formation cinéma et IA : créez vos films

Et si la prochaine image qui vous fascine était la vôtre ?

Vous voyez ces films créés avec l’IA et vous vous dites : « Je veux savoir faire ça. » Inventer un univers, faire vivre un personnage, imaginer une caméra qui traverse l’impossible… À votre tour.

Apprenez à choisir et associer les bons outils pour écrire, créer vos images, animer vos plans, transformer vos prises, travailler le son et monter votre film.

Des exercices, quatre projets et une méthode pour passer à la création. Vous venez avec vos idées. Vous apprenez à leur donner une forme qui vous ressemble.

Le programme, en détail.

17 modules · 69 leçons écrites et illustrées · 8 quiz · 4 projets

Vous avez une idée de film. Voici comment lui donner une forme : trouver l’histoire, choisir vos outils, créer les images, diriger les plans, construire le son et aller jusqu’au montage final. Chaque module répond à une étape de fabrication, avec les décisions à prendre, les erreurs à repérer et les exercices pour essayer vous-même.

De l’idée au montage : la carte d’un film fabriqué avec l’IA
Les premiers outils à choisir sans multiplier les abonnements
Pourquoi un plan spectaculaire peut devenir impossible à monter

Le cadre qui raconte déjà quelque chose avant le premier mouvement
Demander une lumière, une matière et une profondeur qui servent la scène
Faire d’une suite de générations une vraie séquence de cinéma
Quiz : vos choix de cadre, de lumière et de montage à l’épreuve

Vos références : ce que vous pouvez reprendre, transformer ou diffuser
Visage, voix, double numérique : les accords à clarifier avant de créer
Quand signaler une image synthétique au spectateur ?
Quiz : sources, consentement et transparence dans vos décisions

Développer votre histoire avec un assistant en gardant la direction
Storyboard et animatique : éprouver votre film avant de le fabriquer
La bible qui aide vos outils à travailler dans le même univers
Le contexte à donner pour que l’assistant ne perde pas le fil

Des références à votre propre direction artistique
Le même personnage au plan suivant : préparer sa continuité
Modifier une image sans perdre ce qui vous plaisait au départ
Quiz : votre histoire et vos références forment-elles un même monde ?

Le prompt qui décrit l’image utile à votre film
Remplacer, prolonger, corriger : reprendre ce qui gêne dans une image
Les vérifications avant de dépenser vos crédits en animation

Modèles et réglages : choisir selon ce que vous voulez obtenir
Guider la pose, la profondeur et la composition avec vos références
Votre workflow ComfyUI, enregistré pour le reprendre au plan suivant
Quiz : choisir vos modèles, vos contrôles et vos corrections

Faire vivre une image en précisant ce qui bouge et ce qui reste stable
Une caméra presque libre : lui donner une trajectoire qui raconte
Un plan presque réussi : garder, reprendre une portion ou relancer ?

Les raccords qui font tenir une séquence au-delà du beau plan isolé
Transférer une performance et vérifier ce qui reste du jeu original
Faire parler un personnage sans laisser les lèvres trahir l’illusion
Quiz : résoudre les problèmes de mouvement et de continuité

Tourner les éléments dont vos effets IA auront besoin
Faire entrer une prise réelle dans un univers transformé
Prévisualiser le plan impossible avant de le fabriquer
Effacer, isoler, transformer : de l’IA au compositing
3D et capture de mouvement dans votre chaîne de création

Diriger une voix synthétique avec un texte et une intention
Le son d’un monde qui n’existe pas encore
Nettoyer les voix et préparer les pistes pour le mixage
Une musique qui épouse la scène, sa couleur et son rythme

Trouver votre film dans les générations et les prises retenues
Harmoniser les sources sans dégrader les détails de l’image
Sous-titres, image, son : contrôler la version que le public verra
Retrouver une réplique dans vos rushes avec la transcription et la recherche
Traduire, doubler, recadrer : vérifier ce qui change d’une version à l’autre
Quiz : relier effets, son et montage dans un même film

Crédits, essais, reprises : le vrai coût de votre film IA
Les étapes à faire valider au collaborateur ou au client
Un nouvel outil arrive : mérite-t-il sa place dans votre prochain film ?

Que reste-t-il de la preuve quand on peut générer une image ?
Qui est l’auteur quand la machine propose les formes ?
Biais, travail, énergie : ce que vos choix de création engagent
Quiz : confronter vos choix de production et d’éthique

Votre univers en six images qui appartiennent au même monde
Un geste réel qui bascule dans un monde impossible
Votre court film IA, de l’intention au montage sonorisé
Une commande et ses déclinaisons, du brief à la livraison

ChatGPT, Claude, Gemini : des assistants pour développer votre film
GPT Image : créer, combiner vos références et corriger par étapes
Midjourney : explorer et affiner l’identité visuelle du projet
Firefly et Photoshop : relier génération, retouche et compositing
FLUX, Krea, Stable Diffusion, Ideogram, Recraft : choisir votre approche image
Runway : génération vidéo, transformation et transfert de performance
Veo et Flow : construire des scènes et examiner le son généré
Kling, Luma, Pika, Hailuo, Seedance, Wan : comparer les propositions vidéo
ElevenLabs et outils audio : préparer les voix, les sons et les transcriptions
Resolve, Premiere, After Effects, Topaz, ComfyUI : relier vos étapes de finition
Nano Banana, Imagen, Seedream : préparer vos images et vos références
Higgsfield : explorer la caméra et préparer les plans de votre univers
Magnific, Krea, Artlist : ce qu’une suite peut réunir pour votre film
LTX Studio : suivre la construction du scénario à la séquence
HeyGen, Synthesia : préparer un avatar et les questions de consentement
Quiz : choisir et relier les outils adaptés à votre projet

7 PDF et 5 modèles CSV pour organiser votre studio et vos essais
Le prochain film : vos choix, vos engagements et votre première projection

Au bout du parcours

Quatre projets pour voir vos idées prendre forme : un univers en six images, une séquence mêlant un geste réel et un décor impossible, votre court film avec l’IA, puis un film de commande et ses déclinaisons. De quoi construire vos premières réalisations et une méthode à reprendre pour les suivantes.

Pour vous si.

Vous avez des idées de films, d’univers ou de scènes et voulez commencer à leur donner une forme.
Vous cherchez une méthode complète, de l’écriture au montage, pour relier les possibilités de l’IA.
Vous voulez explorer les outils tout en développant votre direction artistique et vos choix de cinéma.
Vous souhaitez travailler avec vos images, vos prises et des sources autorisées, en réfléchissant aux effets de vos créations.

Pas pour vous si.

Vous cherchez une recette qui garantit automatiquement un film réussi ou un revenu.
Vous ne souhaitez pas expérimenter, comparer vos résultats ni faire des choix de mise en scène.

Votre atelier pour faire avancer vos films.

Quatre films à fabriquer

Faites surgir un univers, transformez une prise réelle, réalisez un court film et préparez une commande. Des consignes et des critères vous aident à reprendre chaque projet.

Sept PDF et cinq modèles éditables

Programme, manuel complet, carnet de réalisation, dossier de production, charte éthique, ateliers et fiches outils. Suivez aussi vos essais, vos sources, vos plans, votre budget et votre livraison dans les modèles CSV.

Une méthode qui accompagne vos prochains outils

Huit quiz natifs, des exercices et un laboratoire des outils IA. Vous apprenez à examiner une fonction nouvelle, garder les fichiers utiles et construire votre chaîne de création.

Témoignages

Ils ont avancé avec les formations.

Ces témoignages concernent les formations de L’INDUSTRIE, notamment DaVinci Resolve.

“Je l'ai trouvée directement chez Blackmagic Design, en cherchant une formation française faite par un formateur certifié.”

StéphaneCEO, Viktory

“J'ai beaucoup appris sur la gestion des médias et Fairlight. Des bases solides pour travailler sur de gros projets.”

ZacharieTechnicien image et son

“Une progression claire pour passer sur DaVinci Resolve avec de vrais repères.”

CyrilVidéaste, monteur

“Des formations pratiques, qui apportent ce qui manque au côté trop théorique d'une licence cinéma.”

AdamÉtudiant

Tarif

Exclusivité L'INDUSTRIE.

Cette formation est incluse dans l’accès complet à vie à L’INDUSTRIE.

Accès immédiat à toutes les formationsDès votre commande passée, vous recevrez immédiatement un email avec vos accès à votre espace membre. Vous y retrouvez d'emblée les +40 formations de L'INDUSTRIE, couvrant l'ensemble des disciplines du cinéma et de la création audiovisuelle.
Plus de 1600 leçonsDes méthodes, des exemples et des exercices pour faire avancer vos films, de l’écriture à la diffusion. À explorer à votre rythme, selon vos projets.
Plus de 10 000 ressourcesVous obtenez plus de 10 000 FX, LUTs et transitions, ainsi que les médias d'entraînement et les outils pratiques proposés dans les formations.
Accessible sur tous vos appareilsVous suivez vos formations où vous voulez, sur ordinateur, tablette ou mobile.
Nouveautés incluses automatiquementVous recevez chaque nouvelle formation et chaque mise à jour directement dans votre espace, sans coût supplémentaire.
Paiement sécuriséVotre paiement est traité de manière sécurisée par Stripe.
Accès à vieVous gardez l'accès à vie après votre achat.

Obtenir toute L'INDUSTRIE

Garantie 30 jours satisfait ou remboursé

FAQ

À savoir avant de commencer.

Faut-il déjà savoir utiliser l’IA ?

Vous pouvez commencer sans avoir déjà construit un workflow IA. Le début du parcours vous aide à choisir vos outils, préparer vos accès et réaliser des essais courts. Les modules suivants vous permettent d’approfondir progressivement les images, la vidéo, le son et le montage.

Sous quelle forme se déroule la formation ?

Le parcours comprend 69 leçons, huit quiz natifs Podia, des exercices et quatre projets à réaliser. Il ne s’agit pas d’une série de tutoriels vidéo enregistrés. Vous disposez de sept PDF et de cinq modèles CSV pour travailler hors ligne.

Quels outils vais-je découvrir ?

Des assistants comme ChatGPT, Claude et Gemini ; des outils d’images comme GPT Image, Midjourney, Firefly et Nano Banana ; Runway, Veo, Higgsfield et LTX Studio pour la vidéo ; ElevenLabs et Suno pour le son ; Resolve, Premiere, Descript et ComfyUI pour relier les étapes. D’autres outils sont présentés dans les leçons selon leurs usages.

Faut-il payer tous les logiciels ?

Vous choisissez une première chaîne adaptée à votre projet et à votre budget. Les abonnements, les licences et les crédits des services externes ne sont pas inclus. Les fonctions disponibles dépendent des offres de chaque éditeur ; préparez un essai limité avant d’engager une dépense.

Puis-je utiliser mes propres prises de vues ?

Oui. Le parcours aborde la préparation d’une prise réelle, sa transformation, les effets, le compositing et les raccords avec les éléments générés. Vous travaillez avec des images, des voix et des références dont vous avez les autorisations nécessaires.

Comment aborde-t-on les questions éthiques ?

Les sources, le consentement, les voix, les doubles numériques, la transparence, les biais, les métiers et les ressources font partie du parcours. Vous interrogez aussi l’auteur et la valeur d’une image. La dernière leçon vous invite à formuler vos engagements pour votre prochain film.

Les outils évoluent vite : la formation restera-t-elle utile ?

Vous apprenez à préparer une intention, des références, des essais comparables et des critères de choix. Ces méthodes vous permettent d’examiner de nouvelles fonctions et de reprendre vos workflows. Les liens officiels des leçons vous aident à vérifier les possibilités et les conditions des outils au moment de les utiliser.

Quel matériel faut-il prévoir ?

Un ordinateur, une connexion Internet, un casque et un logiciel de montage constituent une base utile. Les services dans le navigateur permettent de commencer sans installer une chaîne locale complète. Les besoins des modèles locaux et de la 3D varient selon les outils choisis.

Quels documents puis-je télécharger ?

La formation comprend sept PDF et cinq modèles CSV pour préparer et suivre vos films. Le programme détaillé est aussi disponible avant de vous inscrire. Télécharger le programme détaillé.

Comment accéder à cette formation ?

Cette formation est incluse dans l’accès complet à vie à L’INDUSTRIE, à 297 € ou trois paiements mensuels de 99 €, avec les autres formations et leurs ressources. Accéder à toute L’INDUSTRIE.

Est-elle incluse si j’ai déjà l’accès complet à vie ?

Oui. LE CINÉMA À L’ÈRE DE L’IA fait partie de l’accès complet à vie à L’INDUSTRIE. Retrouvez-la dans votre espace membre ; vous n’avez pas à l’acheter une seconde fois.

Comment fonctionne la garantie ?

Vous disposez de 30 jours après l’achat pour explorer L’INDUSTRIE. Si l’accès ne vous convient pas, contactez-nous dans ce délai pour demander un remboursement intégral selon les conditions de vente.

Exclusivité L'INDUSTRIE

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