Préparer une vidéo 360 pour le montage demande de choisir entre conserver la sphère et fabriquer un cadre que vous dirigez. Un fichier de caméra Insta360 ne se traite pas comme une simple vidéo horizontale à recadrer. L’assemblage, la stabilisation et le choix du point de vue précèdent souvent l’arrivée dans le logiciel de montage habituel.
Cet atelier propose trois cadrages d’une même action de douze secondes, à préparer dans Insta360 Studio avant un montage classique. Vous réaliserez l’exercice avec vos propres fichiers ; aucun INSV n’a été traité pour produire une démonstration. Les possibilités dépendent de la caméra et de la version Studio documentées par le fabricant.
Conserver tous les fichiers de la prise

Copiez l’ensemble des fichiers de la prise dans un dossier stable, puis gardez une sauvegarde avant de renommer ou de nettoyer la carte. Le nombre de fichiers peut varier selon la caméra. Ne transformez pas une procédure observée sur un modèle en règle pour toute la gamme.
Le guide officiel de recadrage Insta360 distingue les modèles récents produisant un INSV et d’autres parcours avec deux fichiers liés. Lorsque la prise possède deux moitiés, Studio doit pouvoir retrouver les deux noms et leur emplacement commun. Importer l’un peut suffire à ouvrir la prise, mais cela ne signifie pas que l’autre est inutile.
Un fichier LRV sert à une prévisualisation ou à un parcours de proxy selon le système, comme le précise le manuel du plugin Insta360 Reframe pour Premiere. Il ne doit pas être confondu avec la source de pleine qualité. Ne renommez pas simplement un INSV en MP4 pour espérer obtenir une vidéo assemblée : changer une extension ne réalise ni l’assemblage des vues ni le choix du cadre.
Distinguer assemblage, stabilisation et recadrage

L’assemblage relie les vues des objectifs pour produire une représentation cohérente de la scène autour de la caméra. Examinez les zones de raccord, surtout lorsqu’une personne ou un objet passe très près de l’appareil. Un décalage de parallaxe à cette jonction ne disparaît pas nécessairement avec un réglage de netteté.
La stabilisation traite les mouvements et l’orientation, selon les outils disponibles pour la caméra. Elle ne choisit pas à elle seule ce que vous voulez raconter. Vérifiez l’horizon, le rapport au déplacement et le comportement des personnes dans le cadre avant de décider que le résultat est adapté.
Le recadrage, ou reframing, choisit une fenêtre de regard dans la vidéo 360. Vous pouvez la faire tourner, modifier son champ ou la déplacer dans le temps. Ce mouvement de regard est fabriqué après la prise de vue ; il ne crée pas une nouvelle position physique de caméra. Une vue plus serrée n’offre pas automatiquement le détail d’une caméra qui aurait filmé ce cadre directement.
Choisir une livraison sphérique ou une vidéo plane

Si vous livrez une vidéo 360 interactive, le public pourra déplacer son regard dans un lecteur compatible. Il faut préserver le format et les informations attendus par la plateforme. Un fichier regardé dans un lecteur ordinaire peut paraître étiré ou ne pas permettre la navigation ; vérifiez le parcours de diffusion complet.
Si vous fabriquez une vidéo plane, vous choisissez le cadre que le public regardera : horizontal, vertical ou carré. Pour notre atelier, nous préparons une version horizontale qui pourra entrer dans un montage classique. Le guide formats vidéo aide à fixer la destination avant les mouvements de regard.
Gardez les originaux sphériques lorsque vous exportez cette version. Un fichier déjà recadré ne permet pas nécessairement de récupérer tous les regards possibles comme la source de départ. N’écrasez pas votre unique original et conservez les réglages ou données de projet nécessaires pour reprendre le reframing plus tard.

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Ouvrez la prise dans Studio, vérifiez son assemblage et délimitez le passage utile. Cherchez une action simple à suivre : une personne consentante traverse un espace, ramasse un objet puis le présente. Évitez de commencer par une scène remplie de sujets dont les trajectoires se croisent si vous apprenez encore à diriger le regard.
Au début du passage, orientez la vue vers l’information importante et ajoutez une image clé de cadrage. Avancez au moment où l’attention doit changer, réglez la nouvelle vue et ajoutez une autre clé. Le guide fabricant décrit cette animation du regard. Relisez le passage entre les clés : un déplacement continu peut être trop rapide, hésitant ou inutile pour l’action.
N’ajoutez pas une clé à chaque mouvement du sujet. Cherchez plutôt les changements de décision du regard : révéler l’espace, suivre une action, voir le résultat. Un cadre fixe dans la sphère peut être plus reposant qu’un mouvement permanent. Vérifiez aussi les déformations liées au champ choisi et aux modes de projection, sans supposer qu’une vue spectaculaire est la plus lisible.
Réaliser trois versions d’une action de douze secondes

L’exercice consiste à produire trois regards différents sur la même prise, sans modifier sa durée. Les versions sont à fabriquer ; elles ne décrivent pas des résultats déjà obtenus avec un fichier propriétaire.
| Version | Décision de cadre | Question à examiner |
|---|---|---|
| A | Vue fixe montrant l’action entière | Le geste se comprend-il sans mouvement de regard ? |
| B | Ensemble puis détail et résultat | Les changements révèlent-ils une information utile ? |
| C | Suivi continu de la personne | Le mouvement aide-t-il ou fatigue-t-il la lecture ? |
Gardez les mêmes douze secondes et la même destination pour comparer les choix de regard. Dans la version B, limitez-vous d’abord à trois cadrages principaux. Un changement trop tardif peut faire manquer le geste ; un changement trop précoce peut enlever l’attente ou la découverte. Ajustez les moments en regardant l’action, pas seulement les marqueurs de la timeline.
Montrez les versions à une personne et demandez où elle regarde et ce qu’elle manque. Notez aussi l’endroit où un raccord d’assemblage ou une déformation détourne son attention. Vous aurez alors une décision concrète pour la reprise du cadrage ou pour la prochaine position de caméra au tournage.
Exporter vers le montage et contrôler la reprise

Choisissez un export recadré pour la version plane, puis vérifiez dimensions, cadence, codec et destination. Les options dépendent de Studio et de la caméra. La documentation officielle d’export présente notamment des réglages de définition, débit et encodage ; ses choix propres au modèle doivent être vérifiés dans votre version.
Importez un court export dans votre logiciel de montage et contrôlez image, son, durée et lecture avant de traiter toute la série. Une extension MP4 ne garantit pas à elle seule la compatibilité du codec. Le guide comparer les codecs vous aide à distinguer ces niveaux. Le plugin de recadrage Premiere documenté par Insta360 ne doit pas être supposé fonctionner à l’identique dans Resolve.
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